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ユダヤ人と日本の関わり
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深海科学掘削技術～地球深部探査船「ちきゅう」
深海科学掘削技術～地球深部探査船「ちきゅう」
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Zealandiaー海に埋もれた８個目の大陸
The Unique Continent - Geological Evolution of Australia
Eighth continent discovered - underwater continent - Zealandia..!!! - 2017 New
Zealandia the ancient continent of New Zealand - Auckland Museum
Zealandia（/ziːlændiə/）は、南極から85〜100万年前に隔離された60〜8500万年前にオーストラリアから崩壊した後に沈み込んだ大陸の地殻1億3千万年前。
それは、大陸の断片、ミクロ大陸、浸水した大陸、および大陸として様々に記述されているニュージーランドの名前と概念は、1995年にBruce Luyendykによって提案された。
ニュージーランドの地質学者ニック・モーティマー（Nick Mortimer）は、「海洋ではないなら、それはずっと前に認識されている」とコメントしている。
その土地は約2300万年前に完全に浸水した可能性があり、その大部分
（93％）は太平洋の下に沈んでいます。
総面積は約4,920,000 km2（1,900,000 sq mi）で、次の大陸の2倍以上の
オーストラリア大陸の半分以上のサイズを持つ世界最大の現在の大陸です。
したがって、地殻の厚さや密度などの他の地質学的考察のために、おそらくそれ自体が大陸である。
これは、ニュージーランド、ニューカレドニア、およびオーストラリアの地質学者が、ニュージーランドが、大陸または大陸の断片ではなく、大陸とみなされるために必要なすべての要件を満たすと結論付けた、2017年にニュースを発表した。
Zealandiaは大部分が2つのほぼ平行な尾根で構成されており、大陸の裂け目が崩れて埋まった墓地になっています。尾根は標高1,000〜1,500m（3,300〜4,900フィート）の高さに海底を上っており、海抜を上回る岩礁の島はほとんどありません。
尾根は大陸岩であるが、地殻が通常よりも薄く約20 km（12マイル）
厚いため、地殻より高く浮くことはないため、通常の大陸よりも仰角が低くなります。
約2、500万年前、ニュージーランドの南部（太平洋プレート上）は、北部（インド - オーストラリアプレート上）に相対的にシフトし始めました。
約2、500万年前、ニュージーランドの南部（太平洋プレート上）は、北部（インド - オーストラリアプレート上）に相対的にシフトし始めました。
アルパイン断層沿いの約500km（310マイル）の変位は、地質図において明らかである。このプレート境界に沿った動きは、ニューカレドニア盆地を
バウンティトラフを通じた以前の継続から相殺した。
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hanine el alamー現在のシーンで最も多彩でカリスマ的なオリエンタル・ヴァイオリニストの一人。
Hanine - Arabia
Hanine - Nostalgia
Hanine the violinist ft. Nour - Msadaa Halak (2018)
Hanine El Alam Performing Live In Egypt
HANINE EL ALAMについて
" 音楽は言葉に入れられないものを表現し、何も沈黙することはできない... " Victor Hugo
現在のシーンで最も多彩でカリスマ的なオリエンタル・ヴァイオリニストの一人であるHanineは、情熱的な芸術性が全国的に聞かれ、受け入れられている非常に献身的で才能のある演奏家です。
「多くの上手なヴァイオリニストがいるが、音楽に最高の功績をもたらす正直な才能のために、体の精神とパフォーマンスに一致するものはほとんどない...」
Baskinta-Lebanonで生まれたハニネは、9歳の時にバイエルン生まれのキャリアを始め、彼女の父親に頼りに動いていました。
Hanineは素朴な町Dhour Choueirで育ち、 " Le license Maitrise en Pedagogie musicale "で卒業したレバノンの優れた音楽院の卒業証書で彼女の教育を戴冠した。
ハーネーネの愛と献身は、彼女のルートと国家への情熱が自然と調和していて、ハーモニーと一貫性のあるアーティストを作り出しました。
わずか数回の柔らかいストロークで、ハリーヌは激しいラテン・ヒーローと心の鼓動のオリエンタル・リズムの神秘的なブレンドを使って、観客を別の次元に導きます。
若いバイオリニストは数回のストロークで東方と西に結婚し、彼女の演奏時にしか聞こえない新しい音楽ジャンルを生み出します...
2014年6月、ハインは彼女の最初の仕事を発表しました。| ハリーヌ自身が作曲・作曲した「ノスタルジア」は、過去の感想です。
ノスタルジアは "帰郷"、憧れ、時を経て帰ってくる欲望の欲求です...
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北海道先住民「アイヌ」について
アイヌは、元来は物々交換による交易を行う狩猟採集民族である。文字を持たない民族であったが、生業の毛皮や海産物などをもって、アムール川下流域や沿海州そしてカムチャツカ半島、これらの地域と交易を行い、永く、このオホーツク海地域一帯に経済圏を有していた。
1855年2月7日（安政元年12月21日）の当時のロシア帝国との日露和親条約での国境線決定により、当時の国際法の下、各々の領土が確定した以降は、大半が日本国民、一部がロシア国民となった。21世紀初頭の現在、日本国内では、北海道地方の他に首都圏等にも広く居住している。
字数制限のため詳細はwikipedia
※衝撃の真実※【武田邦彦】アイヌ民族のヤバすぎる正体！
北海道先住民「アイヌ」について詳しく解説！アイヌ語・子孫・差別の現状とは…
【100年前の美しいアイヌ民族】狩猟家ダイアリー 07
アイヌモシリ ～アイヌ民族の誇り～
くもの女神 - ヤオシケプ カムイ - アイヌ語音声日本語字幕
「海を渡ったアイヌを求めて 〜よみがえれ民族の伝統」
2451【03】Jomon Ainu = Anunnaki Theory縄文アイヌ＝アヌンナキ説by はやし浩司
Hiroshi Hayashi, Hamamatsu city, Japan
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フランスで偶然出会った旅行客のピアノ二重奏が美しすぎる
神業！！ フランスで偶然出会った旅行客のピアノ二重奏が美しすぎる
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真相が解明されていない12の遺跡・遺物
地球上で発見されたものの未だその真相が解明されていない12の遺跡・遺物
【衝撃】いまだ解明されていない古代建造物の謎に世界が震えた！
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THE Velvet Undergroundー「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100組のアーティスト」において第19位。
Velvet Underground - Pale Blue Eyes
ザ・ヴェルヴェット・アンダーグラウンド (The Velvet Underground) は、
略称でも呼ばれる。
商業的な成功を手にすることなく解散したが、その極めて内省的かつフリー
キーなサウンドと、性におけるタブーや薬物など人間の暗部を深く鋭く
えぐった歌詞は、同世代のデヴィッド・ボウイやストゥージズ、ドアーズ、
後進のパティ・スミスやテレヴィジョンをはじめとするアーティストに
多大な影響を与え、ロックの芸術性の向上に大きな役割を果たした。
「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100組のアーティスト」
において第19位。
雇われソングライターをしながら自分名義のレコード契約の機会を
うかがっていた。
来ていたジョン・ケイルと出会う。
共通の音楽的アプローチを有していた二人は意気投合し、バンドの結成を模索。
1965年頃にはスターリング・モリソン（ギター）、アンガス・マクリーズ
（パーカッション）の二人が加わるが、半年ほどでアンガスが脱退。
後任にモーリン・タッカー（ドラムス）が加入すると、「ヴェルヴェット・
アンダーグラウンド」名義で本格的な活動を始める。
付けられた。
初期のヴェルヴェッツはグリニッジ・ヴィレッジのカフェ・ビザールを拠点
として演奏していた。
ある晩、彼らの演奏を目にしたアンディ・ウォーホルは大いに気に入り、
自身が企画していた音楽・ダンス・フィルム・照明・そして聴衆をも巻き込む
マルチメディア・イベント「エクスプローディング・プラスティック・
イネヴィタブル」での演奏を要請する。
同イベントで演奏を行ったヴェルヴェッツは、ニューヨークのヒップな文化人
たちに熱狂的に受け容れられた。
これがきっかけで、ウォーホルのプロデュースの下でのデビューアルバムの
制作が決定する。
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Lizz Wright－アメリカのジャズ・ アンド・ゴスペル・シンガー。
Barley by Lizz Wright from Grace
Lizz Wright（1980年1月22日生まれ）はアメリカのジャズ・
アンド・ゴスペル・シンガー。
ライトは、ジョージア州ハヒラの小さな町、3人の子供のうちの1人、
牧師の娘とその教会の音楽監督生まれました。
彼女はヒューストン郡の高等学校に通っていた。そこでは、彼女は合唱の
歌に深く関わり、ナショナル・チャウラル賞を受賞した。彼女は歌を
Wrightは2000年にアトランタに拠点を置くボーカルカルテットIn The Spirit
に参加し、2002年にはVerve Recordsとレコード契約を結び、彼女の音楽的
なスタイルとヴォーカルスタイルがNorah Jonesと比較されました。
彼女の最初のアルバム、塩は、2003年春に発売されたとの第2到達
まんじりとを夢見る 2005年6月に発売されたと2005年と2006年の
トップ現代のジャズ・チャートでナンバー1に達しました。
2008年、Wright はOrchardを肯定的なレビューに発表しました。彼女は
2010年に彼女の4枚目のアルバムをリリースした。フェローシップ
のほとんどの曲は福音の基準である
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Nina Simoneー「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」 において第29位。
Ain't Got No, I Got Life - Nina Simone
ジャズ歌手・音楽家である。本名はユニース・キャサリン・ウェイモン
(Eunice Kathleen Waymon)。
「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー
において第29位。
として生まれた。4歳からピアノを弾き始め、彼女の才能にほれ込んだ
周囲のバックアップを得る。
受けながら、カーティス音楽院への進学を試みたが、断られる。
彼女は、黒人であったために差別されたのだと疑う。
その後、カーティス音楽院の教授に個人レッスンをお願いする。
レッスン費用を稼ぐため、1954年にはアトランティック・シティの
アイリッシュ・バーで、ピアノを弾くことになる。
このバーのオーナーに薦められ歌い始め、やがて名前をニーナと改め、
したがって、本来は「ニーナ・シモーヌ」と読むのが正しいのかもしれない。
音楽はジャズに限らずポップスなど幅広いジャンルを取り入れた他、
人種差別主義者による教会爆破事件に抗議したのを切っ掛けに、
1970年、夫でありマネージャーであったアンドリューと離婚し、アメリカを出る。以後は、活動ペースを落とし一線から退く。
南米やアフリカやヨーロッパを転々とする。
2000年を過ぎてからはフランスに居を構え、新たに活動を活発化
カリー＝ル＝ルエ (Carry-le-Rouet) の自宅で70年の生涯を終えた。
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Lisa SimoneーNina Simoneの娘。ブロードウェイ女優であり、歌手。
Lisa Simone - Le Ring - Live
彼女はNina SimoneとAndrew Stroudの娘です。
彼女の演技のキャリアの前に、Simoneは米国空軍でエンジニアリングアシスタントとして働いていました。
後、彼女は様々なヨーロッパのアーティストのための背景を歌い、スペインのアーティスト、ラファエルのツアー合唱団の一員でした。
シモーヌのステージデビューは、アンドリュー・ロイド・ウェーバーのロックミュージカル「イエス・キリスト・スーパースター」の全国ツアーで、
ソウル・シスターとして、そしてメアリーのために控えていた。
1996年には、ブロードウェイのオリジナルの賃貸契約で、スイングと女性としての
キャリアを続けました。
その年後半、シモーネは1996年11月から1998年4月まで、ミミ・マルケスの
最初の全国ツアーで主役を演じた。
1998年にシモーヌは演奏を中断し、アシッドジャズバンドのLiquid Soulで 2枚の
アルバムをツアー録音した。
残りのバンドと並んで、2000年のアルバム「Here's the Deal」のグラミー賞に
ノミネートされました。
ステージに戻った。
彼女は2002年1月29日から2003年6月15日までこの役割を果たしました。
2007年の夏、彼女はLesMisérables The Munyで。
『ジーザス・クライスト・スーパースター』劇団の旅回りの一員国際的に有名な歌手、例えばスペインのラファエルとかの バック・ヴォーカリストの仕事を経て）、賞を受賞したブロードウェイ・ミュージカル『レント』のオリジナル・キャストに参加し、『ライオン・キング』ではナラの役と賞を受賞した。
ミュージカル『アイダ』の主演女優の役をこなす演劇女優業を経て、リサは自作「Tragique Beauty」、1962年に発表したニーナ・シモン作「If Only You Knew」の哀調を帯びたカヴァーとリサ自身の生き生きした、エネルギー溢れるライブのクライマックスの一つである「Work Song」の再録の３曲を本作で披露し、母親（過去50年の間、世界的有名な歌手、レコーディング・アーティストと公民権運動の先駆者の一人である方）に対して自ら敬意を表す。.
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Gary B.B. Colemanーアメリカのソウル・ブルース・ギタリスト、歌手、ソングライター、 レコード・プロデューサー。
Gary B.B. Coleman - The Sky is Crying
ゲイリー・B・コールマン（1947年1月1日 - 1994年2月14日）は
アメリカのソウル・ブルース・ギタリスト、歌手、ソングライター、
レコード・プロデューサー。
ミュージシャンに変身したColemanは、1986年にIchiban Recordsから
再リリースされた彼のデビューアルバムを録音しました。
彼は1994年に死ぬまで、他のいくつかのアルバムを発行し、ほとんどの
Ichibanのブルース・カタログを制作していた。
多くの場合、Colemanはレコーディング・スタジオでマルチインストルメンタル主義を務めた。
はまた、テキサス、オクラホマ、コロラド州のクラブにブルースミュージシャンの予約を開始しました。
彼は約20年間にわたりギグやコンサートを続けた。1985年に、彼自身の独立レーベルであるB's Recordsを結成。彼はデビューアルバム「Nothin 'But the Blues」を翌年リリースした。
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Mighty Sam McClainーブルーズン・ソウル界の巨星、。
Mighty Sam McClain / The Thrill is Gone / B.B. King
★Mighty Sam McClain（マイティ・サム・マクレイン）
1943年ルイジアナ出身。15歳でリトル・メルヴィン・バンドの
ヴォーカリストとしてチトリン・サーキットを回り始める。
フロリダへ移り、66年にパッツィ・クラインの「スウィート・ドリーム」のカヴァーでデビュー。
他にもマッスル・ショールズ録音の数枚のシングルを発表。
その後、15年間は不遇の時代でナッシュビル、ニューオーリンズと渡り歩き、ホームレスも体験している。
80年代半ばから徐々に表舞台に復帰し87年にはヒューバート・サムリンの『ブルース・パーティ』にゲスト参加。
89年には名ギタリスト、ウェイン・ベネットをバックに日本でのライブを
収録した『ライブ・イン・ジャパン』を発表。
92年に50歳で初のスタジオ盤『ギヴ・イット・アップ・トゥ・ラヴ』
で遅咲きのデビュー。
以降コンスタントに様々なレーベルからリリースを続け、99年にテラークと契約。
『ブルース・フォー・ザ・ソウル』（2000）と『スウィート・ドリームス』（2001）がＷＣハンディアワードにノミネートされ、ようやくその実力が全世界でも認められる。
2013年には『トゥー・マッチ・ジーザス』をリリース。
2015年6月にニュー・ハンプシャーで逝去。
★Mighty Sam McClain（マイティ・サム・マクレイン）
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JT Coldfireー歌手/ソングライター/ギタリスト/プロデューサー。ブルースアーティストの新しい作物の未知の英雄としての称賛を得ています。
JT Coldfire - She's Crazy
JT Coldfireは、テキサスからニューヨークまで、そしてヨーロッパの池の向こうに31年間、プロの仕事をしてきました。彼のキャリアを通して、JTはオースティンで最も勤勉なミュージシャンの一人として評判を得ており、9時間以上のライブパフォーマンスで同じ曲を2回繰り返していない1つの夜に3つのショーを演奏することもあります。テキサス湾岸、クラボア、テネシー、ニューヨーク、そしてスウェーデンのように遠く離れた彼の旅行は、彼がそれらを提供することに専念しているように、彼の演奏に捧げられています。
歌手/ソングライター/ギタリスト/プロデューサーとしての彼の才能は、オースティンのブルースアーティストの新しい作物の未知の英雄としての称賛を得ています。
彼のギターの演奏は、スティーヴィー・レイ・ヴォーンやフレディ・キングのようなものと比較されていますが、伝統的で漸進的な解釈のカクテルのために数々の影響を受けています。1分はマディ・ウォーターズに向かい、次はBBキングに向かうが、常に自分のように聞こえる。未加工＆リアル。彼の権威ある舞台の存在は、彼の声を聞くことによって強調されます。
彼の最新作「Crazy Sun」では、2曲の音が似ていないのにJTの指紋が残っているため、彼のソングライティングの範囲を示しています。この新しいレコードは、いくつかのスタイルで彼の能力を低下させ、アメリカン・ルーツ・ミュージックの強力なブレンドを提供します。これはRaw＆Realとしてしか記述できません。
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Dhafer Youssefー倍音や鼻を押さえながら高音で歌う独特の 歌唱で注目を浴びる。
Dhafer Youssef - Soupir Eternel
1967年11月19日生まれ、チュニジア出身の作曲家／ウード奏者／ヴォーカリスト。幼少より伝統音楽を学ぶかたわらでジャズに傾倒。
17歳でジャズ・ミュージシャンを志し、その後パリやウィーンに
移って活動。
中東の音楽に根差しながらヨーロッパのジャズやエロクトロニカを融合
させた独創的なサウンドと、倍音や鼻を押さえながら高音で歌う独特の
歌唱で注目を浴びる。
また、東京国際映画祭グランプリを受賞した映画『もうひとりの息子』
の音楽を担当して話題に。
99年の『マラク』からコンスタントに作品を発表。2016年に
『ダイワン・オブ・ビューティ＆オッド』をリリース。
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Freddy Coleーナット・キング・コールの弟、3度のグラミー賞ノミネートを誇る。
Freddy Cole - This Time I'm Gone for Good
聴く者の心を捉えて離さない“絹の声”と、不滅の魅力を放つラヴ・ソングの数々。ナット・キング・コールを兄に、ナタリー・コールを姪に持つピアノ弾き語りの名手。
1952年にデビュー。これまで3度のグラミー賞ノミネートを誇る。
Lionel Frederick " Freddy " Cole（1931年10月15日生まれ）は、アメリカの
ジャズシンガー、ピアニストであり、録音のキャリアは65年以上に
わたって続いています。
彼はミュージシャンの兄であるナット・キング・コールとアイク・コールの父
ティモリン・コール、そしてケーシー・コール。
ColeはEdwardとPaulina Coleに生まれ、Eddie、Ike、Nat King Coleと
シカゴで育ちました。
彼は6歳でピアノを弾き始め、シカゴのルーズベルト研究所で音楽教育を
続けました。
彼は1951年にニューヨークに移り、ジュリアード音楽学校で学んだ後、ニューイングランド音楽院で修士号を取得しました。
中程度の成功に続きウィスパリング草 1953年・コールは、道路上で
ボスティックのバンド。
彼はGrover Washington、Jr.と仕事をし、Turner Classic Movies を含むさまざまな会社のジングルを記録しました。
1970年代、Coleはヨーロッパとイギリスのレーベル用にいくつかの
アルバムを録音しました。
彼は2006年のドキュメンタリーThe Cole Nobody Knowsのテーマだった。その年の6月に、ColeはSteinway Artistの名簿に追加されました。
Coleは2007年にGeorgia Music Hall of Fameに入団した。
2009年7月、彼自身のカルテット（ギタリスト、ランディ・ナポレオン、
ドラマー、Curtis Boyd、ベーシストElias Bailey）とアルトサックス奏者J
erry Weldonピアニスト、ジョン・ディマティーノ、リンカーン・
センターのディズジーのジャズクラブでライブ演奏。
彼の2010年のアルバム、Freddy Cole Sings氏Bさんは、Best Vocal Jazz
パーソン、ピアニストのジョン・ディマティーノ、ギタリスト/アレンジャー
のランディ・ナポレオン、ドラマーのカーティス・ボイド、ベーシストの
エックスティーンと話したとき、コールは「彼は素晴らしいエンターテイナーだった。私はただ彼の周りを見ていることから学んだ。
ギターリストランディ・ナポレオンは、2007年からコールと一緒に
演奏していて、「フレディは人生を滑り降りるだけで、忍耐力、暖かさ、ユーモアがあります。
フレディーが本当に素晴らしいものにするのは、エレガントで慎重で
賢明な編集です。
彼はピアノで多くの音符を演奏しませんが、彼が演奏するものはバンドを
気持ちよくさせるもので、メロディック、スイング、彼はあなたが余分な
たくさんのものを必要としているとは思わない」
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NATALIA M KINGーソウルとブルースとジャズを合わせた造語、SOUL BLAZzで歌う。
Natalia M.King - I Need To See You
1969年NYブルックリン生まれの、シンガー・ソングライター&ギタリスト。
現在、パリ在住。ドミニカ共和国の血を受け継ぐ、ナタリア.M.キング。
ウイリアム・バロウズ、ロバート・ジョンソン、ジミ・ヘンドリックス、ジャニス・ジョップリン、トム・ウエイツ、リッキー・リー・ジョーンズ、アレサ・フランクリン、マイルス・デイビス、エリック・ドルフィー、オーネット・コールマン、ジョン・コルトレーン…、
これまで、彼女が影響を受けてきた、多様な音楽的バックボーンから
放たれる、彼女のソウルフルなヴォーカルを生かした、ジャズ、
ブルース、ソウルの基本マナーに忠実な、オーガニックな肌触りの
バンド・サウンドは、かなりの聴きもの。
SOUL BLAZzとはソウルとブルースとジャズを合わせた造語。
それらがひとつになった海原を、ブルックリン出身/パリ在住のこのシンガー・ソングライターはパワフルに活き活きと泳いでいる。
スタジオ・ライヴ録音ということもあって非常に生々しく、粋な演奏に
気持ち良くノッていることが直に伝わる。
大半が彼女の自作曲だが、堂々たる歌唱と古風な音作りが重なり、
それらがスタンダードのように感じられるほど。
2002年と2003年にフランス・ユニヴァーサルからの2枚のアルバムを
リリースして以来、久方ぶりのアルバムとなる本作。
タイトルは、まさに、SOUL/BLUES/JAZZを合わせた造語になっており、
さらに、彼女のROCKのルーツから来るエナジー!聴く者は、彼女の中に、
ニナ・シモン、セロニアス・モンク、ジャニス・ジョップリンと
同種の物を感じることでしょう。
スタジオ・ライヴ・レコーディングによる、生々しさは、格別です!
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Albert Cummings －2012年のアルバムNo Regretsは、BillboardのブルースチャートではNo.5でデビューしました。
Albert Cummings - Lonely Bed
タイトルをクリックするとその曲が演奏されます。
ファンとなった。
10代後半には、スティーヴィー・レイ・ヴォーンの初期の録音に遭遇し、
その技巧に溢れていた。
1987年に大学でボーンが演奏するのを見て、彼は新しい見通しとギターに戻りました。
20代後半で、彼はバンド、沼ヤンキーを形成し、そして1999年に自主制作リリース
アルバムの9曲を録音した。
1998年、彼はNortheast Blues Societyのオープンジャムに入り、Cummings が
MemphisのBlues Foundationの1999 International Blues Challengeで
競う権利を獲得しました。
翌年、アルバートはデビュー・レコーディング「The Long Way」をリリースした。
Bluesprint誌は、これは「Albert King、Freddie King、Stevie Ray Vaughan、Jimmie Hendrixのような過去の巨匠のスタイルを盛り込んだギターの花火の弾幕」と語った。
2011年、Albertは、Hal Leonard Corporation（Working Man Blues Guitar）のための教育DVDをリリースしました。
フランスでNo.1で、BillboardのブルースチャートではNo.5でデビューしました。
2012年のインタビューで、彼はNo Regretsを彼の "ベストアルバム" と呼んだ。
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Nina Simone:ー2015年にオスカーにノミネートされました。
Lisa Simone - Le Ring - Live
Lisa Simone "Work Song" @Jazz_in_Marciac 2015
Ain't Got No, I Got Life - Nina Simone
Nina Simone: My Way
ニーナ・シモーネは1958年の初期のヒット曲 "I Loves You Porgy"の
おかげで、有名なナイトクラブ歌手になった古典的な訓練を受けた
ピアニストだった。
"Soulのハイプリースト"として知られるパワフルで折衷的な才能は、
クラシック、ジャズ、ポップ、ゴスペル、愛と苦悩の民謡とブルースの
歌を歌い、50年のキャリアで世界的な支持を得ました。
アメリカ南部の貧しい黒人の少女、ニーナ・シモーネは、コミュニティの
利用者が財政的に彼女の音楽教育を支援していたほどの音楽天才だった。
彼女はニューヨークのジュリアード音楽学校に通って、ピアニストとして
生計を立て、歌手を伴い、ナイトクラブで遊んだ。
彼女は1954年に歌を始め、観客は彼女の深い声、生の感情と穏やかな
基準の解釈を愛していました。
シモーネは、気まぐれな天才の品種の自己記述の歌であり、彼女は1974年（バルバドス、アフリカ、スイス、そして最後にフランス）で海外に住んでいたアメリカで人種的な不公平を嫌っていました。
1990年代に人気の急激な上昇により、シモーネの新世代のファンが
生まれました。
彼女の記録はジャズチャートを再び作り、テレビコマーシャル、映画、
ヒップホップのサンプルで聞いた。
彼女の最も有名な曲は、「私の赤ちゃんは私のために育てる」
「私はあなたに呪文をかけている」「才能と才能と黒」「ライン・ウーマン」
「シンナーマン」「ミシシッピ彼女の人生についてのドキュメンタリー、
何が起こったのか、シモーヌさん？
2015年にオスカーにノミネートされました。
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Greg Pritchardー Countertenor。英国のGot Talentのシーズン3で認められた。
Greg Pritchard - Nessun Dorma :: Britain Got Talent 2009 Auditions
若くて才能のあるGreg Pritchardは、英国のGot Talentのシーズン3で
彼のユニークな声で大きな印象を受けました。
今のところ、彼は実際には元のホテルの労働者であるが、人々は彼の声を
面白くしていたので、彼は完全に歌をやめてしまったと報じた。
そのような才能は、彼の歌に対する未熟な嘲笑のために一度も見られ
なかったであろう。
彼はいつも車と寝室で練習し、音楽の音量を非常に大きく設定して声の独自性を説明しました。彼の母親はいつも音楽を落とすために彼に叫んでいたが、グレッグは歌をやめなかった。
彼の高音はオペラの世界で女性のスケールであるソプラノのスケールに達する。
彼は男性ソプラノとして自分自身を分類しています！
彼はWIAV土曜アカデミーのメンバーであり、WIAVに所属するインターナシ彼はWIAV土曜アカデミーのメンバーであり、WIAVに所属するインターナショナルオペラコースに参加しました。2015年9月、グレッグはナショナルオペラスタジオでオペラインテンシブサマースクールを修了しました。
2年目はナショナル・オペラスタジオのサマースクールに参加し、以前はオペラ・イントロを完成させました。サマースクール。国立オペラスタジオは1979年に芸術評議会によって設立され、2003年以来ワンズワースのチャペルヤードに施設がありました。スタジオは、音楽大学とイギリスの6つの主要オペラ会社とのリンクとして活動しています。ザ
ーを受2016年にグレッグは、初期の音楽を歴史的に知らされた
パフォーマンスで集中的に研究する週を提供する、ケンブリッジ・
アーリー・ミュージックが主催するイエズス・カレッジ・ケンブリッジの
サマースクールに参加しました。
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